Una mesa de 20 metros de largo, equipada con máquinas de coser e instalada en la Plaza Pedro de Valdivia, fue el eje de La Mesa a la Plaza, una intervención urbana realizada el 17 de octubre de 2026 que reunió arte, diseño y oficios textiles en el espacio público. Desarrollada por académicas de Arquitectura, Diseño Moda & Management y Teatro de la Universidad Finis Terrae, con el apoyo de la Municipalidad de Providencia, la obra articuló una instalación artística, un bazar textil, talleres abiertos y una performance teatral bajo una misma consigna: Reparar.
La extensa mesa comunitaria funcionó como un taller abierto donde los asistentes pudieron acercarse a técnicas de confección, reparación y reutilización de materiales. A su alrededor, Museo Taller y las Bordadoras de Yungay desarrollaron talleres de telar de bastidor y de cintura, mientras que Geraldine Moreno estuvo a cargo de las sesiones de cestería y Soledad Castillo dirigió Reparar con Sentido, dedicado al trabajo con telas y costuras. La intervención incluyó también un espacio de Ecocitex, una muestra de Museo Taller y un bazar textil con propuestas de Textilera Indumentaria, Carolina Delpiano Diseño y Maco Gálmez.
El programa extendió la reflexión sobre la reparación más allá de los objetos mediante cuatro conversatorios dedicados al impacto ambiental de la industria textil, los nuevos oficios de la economía circular, la recuperación de los vínculos comunitarios y la responsabilidad sobre el destino de los productos después de su primer uso. Estas discusiones pusieron en relación los conocimientos de artesanos, diseñadores, organizaciones y representantes de distintas industrias. Hacia el cierre de la jornada, el equipo de Teatro de la Universidad Finis Terrae presentó una performance que incorporó las artes escénicas a la intervención urbana.
Concebida por Macarena Urzúa, Maricarmen Gálmez, María Soledad Henríquez y Daniela Ehijo, la propuesta convirtió una actividad habitualmente realizada en talleres y espacios privados en una experiencia pública. Su carácter interdisciplinario permitió reunir la creación artística con prácticas concretas de reparación y reutilización, mediante la participación de estudiantes, académicos, artesanos y vecinos. La mesa operó así como el soporte físico de una obra cuya configuración dependió de las distintas actividades y personas que ocuparon el espacio durante la jornada.
“Frente a una cultura marcada por el consumo y el descarte, La Mesa a la Plaza recuperó el valor del trabajo manual, los conocimientos transmitidos entre generaciones y el tiempo dedicado a conservar aquello que todavía puede utilizarse”, destacó durante la inauguración Macarena Urzúa. Por ello, la intervención abordó la reparación no solo como una respuesta al deterioro material, sino también como una práctica capaz de vincular a quienes producen, utilizan y transforman los objetos. Desde esa perspectiva, la obra propuso una relación distinta con las cosas que nos rodean y con los espacios que compartimos.
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